About​

 

[english] Bella Comsom (born 1988) is a Brazilian transdisciplinary sound artist based in Cologne, Germany, as well as a composer and performer whose work combines experimental music, spatial audio, and installation. Her practice explores memory, resonance, and the politics of sound. She creates immersive environments that explore the physical and affective dimensions of listening.

 

At the heart of her practice is the concept of “Catching without Capturing”—a provocation against colonial gestures of exploitation and appropriation that remove, silence, and dominate. In contrast, she proposes a gentle, reciprocal way of dealing with sound. Her performances often incorporate recycled electronics and light-reactive devices, using body movements to explore the connection between the visual and sonic levels.

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Over the past decade, she has exhibited and performed at festivals, radio stations, and museums, including: New Frequencies Festival (Rio de Janeiro, 2019), Sonic Matter Festival (Zurich, 2021), Museum of Tomorrow (Rio de Janeiro, 2022), Haus der Kulturen der Welt (Berlin, 2023), Toda La Teoría Del Universo (Concepción, 2024), Poesía En Voz Alta – Casa del Lago UNAM (Mexico City, 2024), Deutschlandfunk Radio (Germany, 2024), and CTM Festival (Berlin, 2025). She has also participated in various international residencies, including CTM Music Makers Hacklab (Berlin, 2019), City as Forest (Rio de Janeiro, 2022), Radio Art Residency (Weimar, 2023), Oceánica by Tsonami Arte Sonoro + Líquen Lab (Punta Arenas, 2024), and Sound Art Lab (Struer, 2024).

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She holds a Master's degree in Music (Sonology) from the University of São Paulo (2022).​

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[deutsch] Bella Comsom (geb. 1988) ist eine brasilianische transdisziplinäre Klangkünstlerin mit Sitz in Köln, außerdem Komponistin und Performerin, deren Arbeit experimentelle Musik, Spatial Audio und Installation miteinander verbindet. Ihre Praxis untersucht Erinnerung, Resonanz und die Politik des Klangs. Sie schafft immersive Umgebungen, die die physischen und affektiven Dimensionen des Zuhörens erforschen.

Im Mittelpunkt ihrer Praxis steht das Konzept “Catching without Capturing“ – eine Provokation gegen koloniale Gesten der Ausbeutung und Besitznahme, die entfernen, zum Schweigen bringen und dominieren. Im Gegensatz dazu schlägt sie eine behutsame, wechselseitige Art des Umgangs mit Klang vor. Ihre Performances beinhalten oft recycelte Elektronik und lichtreaktive Geräte, wobei sie mit Körperbewegungen die Verbindung zwischen der visuellen und der klanglichen Ebene erforscht.
 

In den letzten zehn Jahren hat sie auf Festivals, in Radiosendern und Museen ausgestellt und performt, darunter: New Frequencies Festival (Rio de Janeiro, 2019), Sonic Matter Festival (Zürich, 2021), Museum of Tomorrow (Rio de Janeiro, 2022), Haus der Kulturen der Welt (Berlin, 2023), Toda La Teoría Del Universo (Concepción, 2024), Poesía En Voz Alta – Casa del Lago UNAM (Mexiko-Stadt, 2024), Deutschlandfunk Radio (Deutschland, 2024) und CTM Festival (Berlin, 2025). Außerdem hat sie an verschiedenen internationalen Residenzen teilgenommen, darunter CTM Music Makers Hacklab (Berlin, 2019), City as Forest (Rio de Janeiro, 2022), Radio Art Residency (Weimar, 2023), Oceánica von Tsonami Arte Sonoro + Líquen Lab (Punta Arenas, 2024) und Sound Art Lab (Struer, 2024).

Sie hat einen Master-Abschluss in Musik (Sonologie) von der Universität São Paulo (2022).

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